Milyen képeket tartunk meg, és miért törlünk? – A mindennapi fényképezés pszichológiája

A fényképezés folyamata számos olyan tényezőt foglal magában, amelyre képkészítés közben kevésbé lehet reflektálni. A munkát éppen úgy hatják át a tudatos, kognitív alapú döntések, mint az intuitív aspektusok. A terepmunkán, a megrendelésre vagy a stúdióban létrejövő felvételek elkészítését követően hasonlóan összetett folyamat következik, amely során az egyértelműen rontott képek kiszelektálása után alaposabb válogatás történik. A fénykép sorsa lényegében ekkor dől el, itt derül ki, hogy része lehet-e egy családi albumnak vagy nyilvánosságra kerülhet-e. A felvételek elbírálása, egymáshoz történő hasonlítása, majd a legjobbak megtartása a szakmai szempontok mellett egyéni szempontokat is igényel, a döntés tehát művészi, esztétikai és pszichológiai szempontokból is megközelíthető, amelyek részletesebb megértése akár a saját fényképezési és kiválasztási gyakorlatoknak is új perspektívákkal szolgálhat.

A búzamezőtől Szaúd-Arábiáig – Ritka közelségből mutatja meg Agnes Denest Ethan Hawke új dokumentumfilmje

Dokumentumfilm készül a magyar származású Agnes Denesről: a filmet Alexandra Shiva rendezi, executive producerként Ethan Hawke vesz részt a projektben. Az 1931-ben Budapesten született művész – akinek munkáit nemrég a Szépművészeti Múzeumban láthattuk – több mint hat évtizede él és alkot New Yorkban, ahol munkásságát a konceptuális gondolkodás, a tudomány és a filozófia határterületei, valamint a környezeti kérdések korai és következetes vizsgálata határozza meg.

Mit kérdez a Z generáció a fotográfián keresztül? – 66 fiatal fotográfus a Photo Elysée kiállításán

Húsz évvel azután, hogy a Photo Elysée először megnyitotta kapuit a feltörekvő fotográfusok előtt, az intézmény most egy új csoportos kiállítást mutat be. A Gen Z: Shaping a New Gaze című tárlat összesen 66 fiatal művész munkáit állítja ki, elsősorban a Z generáció képviselőitől. A kiállítás fel kívánja hívni a figyelmet arra, hogy a legújabb művészgeneráció – vagyis azok az alkotók, akik az 1990-es évek közepe és 2010 között születtek – témáikban és kifejezésmódjaikban új utakat keresnek, de emellett arra is választ keres, hogy ezt a nemzedéket milyen kérdések és aggodalmak foglalkoztatják a legjobban. A tárlat 2026. február 1-ig várja látogatóit Svájcban.

Utcai fotográfia szokatlan perspektívákból – Gavin Libotte: Wanderland

Az Urban Photo Awards színes képek versenyének shortlistjére került Gavin Libotte ausztrál fotográfus. A művész Wanderland című sorozata az utcai fotográfia új megközelítése, ahol a szokatlan perspektívák és a rendhagyó vakuhasználat teremt különleges képi világot. Játékos, néhol szürreális alkotásai arra invitálják a szemlélőt, hogy a várost a valóság és a képzelet közötti változó világként lássa.

Danny Lyon és a texasi börtönök valósága – The Texas Prison Photographs

A Howard Greenberg Galleryben 2026. január 31-ig látogatható Danny Lyon The Texas Prison Photographs című kiállítása, amely a dokumentarista fotográfia egyik meghatározó sorozatát helyezi új kontextusba. A tárlat – ahol először kerülnek nyilvánosság elé Danny Lyon eddig publikálatlan képei a Goree Unitből, Texas női fegyintézetéből – online is megtekinthető.

Az elérhetetlen menedék: Craig Easton fotóalbuma George Orwell utolsó éveiről és az 1984 születéséről

Craig Easton brit fotográfus legújabb albuma, az An Extremely Un-Get-Atable Place lírai tisztelgéssel adózik George Orwell életének és munkásságának. A kötet az író a skóciai Jura szigetén töltött utolsó éveit eleveníti fel, ahol Orwell távol a világ zajától, a számára legelérhetetlenebbnek tartott helyen írta meg máig releváns művét, az 1984-et. A képzőművészeti albumok és fotókönyvek kiadásával foglalkozó londoni GOST Books gondozásában megjelent kötet szakmailag is figyelemre méltó, mivel nagy formátumú kamerájával Easton nemcsak a hely szellemét örökítette meg, hanem egyedi utómunkaeljárások alkalmazásával, autonóm alkotói eszközökkel ötvözte a dokumentarizmust az irodalmi kontextussal.

Az öröm pillanata és a valóság árnyéka: a Burst of Joy története

Az amerikai fotótörténet egyik legtöbbet elemzett háborús sajtóképe, a Burst of Joy ismét a figyelem középpontjába került a tengerentúlon, miután a felvételen háttal látható Robert L. Stirm alezredes, a vietnámi háborúból hazatérő hadifogoly 2025 novemberében, életének 92. évében elhunyt. Slava „Sal” Veder, az Associated Press fotóriporterének 1973-ban készített felvétele a hazatérés eufóriáját mutatja, miközben a háttérben egy jóval összetettebb, ellentmondásokkal teli családtörténet és emlékezetpolitikai narratíva húzódik.